Young Gifted and Black: #Cinéma

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Bonjour les YGB. Figurez vous qu'après le succès du premier opus en 2018, la Princesse des Glaces revient pour une nouvelle aventure. Amelia N, notre jeune chroniqueuse que vous avez déjà eu à lire par ici, a eu le bonheur d'assister à l'avant première le 20 mars dernier et elle vous donne son avis post projection. Mais avant de la lire, je vous invite à prendre connaissance du synopsis et de visionner la bande annonce ci-dessous.

Gerda mène une vie heureuse avec son frère Kai et leurs parents magiciens au sein d’un royaume prospère où règne le roi Harald, scientifique et inventeur de génie.

Préférant les nouvelles technologies aux sortilèges, le Roi Harald, décide d’exiler tous les magiciens dans le Monde des Miroirs, un endroit dont on ne peut s’échapper.
Gerda est la seule à pouvoir sauver sa famille, mais pour y parvenir, elle doit unir ses forces avec son ancienne ennemie, la Reine des Neiges.

Le roi d’une ville veut faire disparaître les magiciens parce qu’il veut vivre dans un monde de sciences et de technologie, il va donc les envoyer dans le monde des miroirs magiques grâce à un portail trouvé dans la glace. Dans le royaume des miroirs magiques, vit la reine des neiges. Elle y est bloquée depuis des années et ne peut pas en sortir. Une fille d’une famille de magiciens, qui n’a pour l’instant pas de pouvoir va devoir les sauver car ses parents sont bloqués dans le monde des miroirs magiques.

Dans ce dessin animé j’ai aimé l’histoire, mais le fait que dans le royaume des miroirs il n’y en ai pas, m’a un peu surprise. Parce qu’à cause du titre nous nous attendons à voir plus de miroirs. J’ai aussi pensé que ce royaume aurait pu être plus grand. Mais les dessins étaient bien fait notamment : la boutique de magie, le château du roi qui est grand et plein de robots. Ils m’ont fait penser à ceux de la reine des neiges.
Ceux qui auront la chance de regarder ce dessin animé aimeront sûrement le combat de la fin entre le roi et la jeune fille dont les pouvoirs se sont révélés. Amelia N.

Ce film réalisé par Aleksey Tsitilin, Robert Lence sur un scenario de Aleksey Tsitsilin, Robert Lence, Vladimir Nikolaev, Andrey Korenkov et Aleksey Zamyslov, produit par Wizart Film est distribué par Alba Films.

Ne ratez surtout pas cette nouvelle aventure qui sera dans les salles de cinéma à partir du 17 avril.

Ce sera tout pour aujourd'hui les YGB, comme toujours sortez couvert les amours.

xoxo

Bonjour les YGB, de retour aujourd'hui pour vous parler cinéma différemment. En effet, c'est une "chroniqueuse" de 11 ans qui va vous donner son avis sur Terra Willy planète inconnue, le dessin animé qu'elle a eu le privilege de voir en avant première le dimanche 17 février. Mais avant toute chose, je vous laisse le synopsis ainsi que la bande annonce ci-dessous.

Suite à la destruction de leur vaisseau, le jeune Willy est séparé de ses parents avec lesquels il voyageait dans l’espace. Sa capsule de secours atterrit sur une planète sauvage et inexplorée. Avec l’aide de Buck, un robot de survie, il va devoir tenir jusqu’à l’arrivée d’une mission de sauvetage. En attendant, Willy, Buck et Flash, une créature extraterrestre avec laquelle ils se sont liés d’amitié, partent à la découverte de la planète, de sa faune, sa flore… mais aussi de ses dangers.

Terra Willy parle d’un petit garçon de 10 ans qui est en voyage dans l’espace dans un vaisseau avec ses parents. Mais suite à une pluie de météorites il se fait éjecter de sa fusée. Il atterrit sur une planète déserte avec le robot qui l’accompagne et qui doit l’assister. Il rencontre sur cette planète des monstres de pierre. Pour les fuir il se refugie dans une grotte qui le mène à un magnifique paysage. Le robot l’a prévenu qu’une sonde passerait et grâce à son émetteur il capterait celle-ci qui enverrait un vaisseau spatial pour venir le chercher pour qu’il puisse retrouver ses parents .

Dans ce film j’ai beaucoup aimé les paysages, car ils étaient colorés, féériques, magiques, mais j’ai moins aimé les monstres de pierre, car ils étaient très gros, massifs, piquants, ils surprenaient un peu.

Durant tout le dessin animé, le petit garçon se lie d’amitié avec Flash et le robot et essaye de s’adapter à sa nouvelle vie.

C’est une histoire avec de l’émotion et le dessin animé est bien fait.

Amélia N.

J'espère que le retour d'Amélia vous a donné envie d'aller vous aussi découvrir ce dessin animé lors de sa sortie en salle. Si tel est le cas, rendez vous le 3 avril au cinéma, pour suivre les aventures de Terra Willy planète inconnue.

Ce sera tout pour aujourd'hui les YGB, on se dit à tantôt les amours. Comme d'habitude, n'oubliez pas de sortir couvert.

xoxo

Retour au cinéma pour vous présenter les bandes annonces de deux films "sensibles" qu'il me tarde de voir très bientôt sur grand écran.
Le premier au titre évocateur du cinquième ou sixième commandement (selon que l'on soit juif, catholique ou protestant) "Tu ne tueras point", marque le retour derrière la camera de Monsieur Mel Gibson, il sera dans les salles le 9 novembre.

Quand la Seconde Guerre mondiale a éclaté, Desmond, un jeune américain, s’est retrouvé confronté à un dilemme : comme n’importe lequel de ses compatriotes, il voulait servir son pays, mais la violence était incompatible avec ses croyances et ses principes moraux. Il s’opposait ne serait-ce qu’à tenir une arme et refusait d’autant plus de tuer.

Il s’engagea tout de même dans l’infanterie comme médecin. Son refus d’infléchir ses convictions lui valut d’être rudement mené par ses camarades et sa hiérarchie, mais c’est armé de sa seule foi qu’il est entré dans l’enfer de la guerre pour en devenir l’un des plus grands héros. Lors de la bataille d’Okinawa sur l’imprenable falaise de Maeda, il a réussi à sauver des dizaines de vies seul sous le feu de l’ennemi, ramenant en sureté, du champ de bataille, un à un les soldats blessés.

Le second film "Le ciel attendra" a été présenté au Festival du film francophone d'Angoulême où il a été reçu avec une standing ovation. Il sortira dans les salles le 5 octobre prochain. C'est une réalisation de Marie-Castille Mention-Schaar avec au casting Clotilde Courau et Sandrine Bonnaire entre autres.

Sonia, 17 ans, a failli commettre l'irréparable pour "garantir" à sa famille une place au paradis. Mélanie, 16 ans, vit avec sa mère, aime l'école et ses copines, joue du violoncelle et veut changer le monde. Elle tombe amoureuse d'un "prince" sur internet. Elles pourraient s'appeler Anaïs, Manon, Leila ou Clara, et comme elles, croiser un jour la route de l'embrigadement… Pourraient-elles en revenir?

Ce sera tout pour le moment YGB, on se protège et on se dit à tantôt les amours

xoxo

De retour aujourd'hui pour vous parler du film Divines que j'ai vu en avant première lundi dernier en compagnie de l'équipe du film. Comme toujours, je vous invite à lire le synopsis ci-dessous suivi de mon humble avis. Bonne lecture.

A gauche Jisca Kalvanda "Rebecca" à droite Deborah Lukumuena "Maimouna"

Dans un ghetto où se côtoient trafics et religion, Dounia a soif de pouvoir et de réussite. Soutenue par Maimouna, sa meilleure amie, elle décide de suivre les traces de Rebecca, une dealeuse respectée. Sa rencontre avec Djigui, un jeune danseur troublant de sensualité, va bouleverser son quotidien

Au centre Oulaya Amamra "Dounia"

Le premier long métrage de la réalisatrice Houda Benyamina ne ressemble à aucune des oeuvres cinématographiques traitant de la banlieue que vous avez pu voir défiler sur vos écrans ces cinq dernières années.
Au coeur de ce film nous avons deux gamines explosives, Dounia "la bâtarde" d'ascendance rom, une jeune fille qui dissimule toute sa beauté et son charme sous des vêtements informes, typiquement masculin et rêvant d'une vie paradisiaque ou l'argent coulerait à flots, ou elle roulerait en Ferrari sous d'autres cieux plus bleus.
Elle est accompagnée dans ses rêveries par son acolyte Maimouna une douce et gentil fille d'imam, qui contrairement à Dounia à la chance d'avoir un foyer stable et tout l'équilibre social qui va avec et pourtant...sa fidélité en amitié, cet attachement sincère et pure qu'elle a pour son amie faussent parfois son jugement et ses prises de décision.
Dounia, pour réaliser ses rêves et se hisser au sommet est prête à tout, même à travailler pour le plus grand dealer du coin. C'est ainsi qu'entre en scene Rebecca une jeune femme au caractère bien trempé. Elle a le charisme , la posture et même la violence des trafiquants mâle "classique" si j'osais je dirais même qu'elle est bien plus virile qu'eux car ce bout de femme à ce je ne sais quoi qui inspire terreur et respect à la fois.

Ce film que je m'empresserai d'aller revoir sur grand écran lors de sa sortie en salle le 31 aout prochain a été pour moi une véritable gifle de sincérité.

Il a su me prendre aux tripes et me ravir alors même que j'y allais sans rien en attendre de spécial. Ce bijou au scénario incisif servi par des acteurs bouleversants, tombe à point nommé.

La réalisatrice réussit avec brio une inversion de genre qui aurait pu s'avérer périlleuse.

En effet, au de la du fait que tous les personnages clé de ces histoires entremêlées sont des femmes, il faut composer avec leurs traits de caractère que l'on attribue systématiquement aux personnages masculins en général. Dounia est une sorte de chat/lion, un félin à huit vies espèce dangereuse de femme qui retombe toujours sur ses pattes, qui ne lache rien, qui encaisse les coups et les rends cent fois mieux.

Maimouna est d'une bonté, d'une douceur et d'une bienveillance très maternelle. Rebecca quant à elle est un savant mélange de Tony Montana et de Grace Jones. Des filles aux caractères bien trompé qui m'ont poussé à conclure que le véritable rôle féminin de l'histoire incombe à Guidji, ce danseur hip hop que Dounia espionne et admire secrètement depuis les cintres de la salle locale. Il incarne magistralement la fragilité créative, cette émotion que l'on attribue souvent aux femmes comme pour conforter cette idée reçue de sexe faible. Il est à la fois chasseur et chassé mais c'est Dounia qui donne le tempo.

Kevin Mischel "Djigui"

Que dire de l'inventivité de la réalisatrice ? Houda Benyamina déjoue tous les fondamentaux de l'univers masculin en peuplant son oeuvre de femme forte tout en faisant un clin d'oeil à des personnages mâle que nous avons croisé ci et là dans des films culte. Elle a tant et tellement réussi à magnifier ses personnages que même la banlieue ou ces derniers émergent et vivent, n'est plus qu'un simple décor au service de leur talent. Elle nous offre en passant des répliques savoureuses tel que le "T'as du clitoris, j'aime bien" que balance Rebecca à Dounia pour saluer son audace, en lieu et place de l'habituel "tu as des couilles" Ou encore le très gourmand "Il me matait comme un big mac au milieu du ramadan" . Mention spéciale aux prises de vue aérienne pendant les scènes de danse, les images sont impeccables et la beauté de la danse est plus intense. Vais-je m'attarder sur l'alternance juste et parfaite du rythme ? non, je vais attendre sagement vos retours à vous car je pourrais parler de ce film pendant des heures tant il m'a plu.

Ce sera tout pour le moment les YGB, je vous dis à tantôt les amours

xoxo

C'est aujourd'hui que sort dans les salles La Saison des femmes de la réalisatrice indienne Leena Yadav. Un film dont je vous offre le synopsis et différentes bandes annonces ci-dessous, et que je vous recommande vivement d'aller déguster.

Inde, Etat du Gujarat, de nos jours. Dans un petit village, quatre femmes osent s'opposer aux hommes et aux traditions ancestrales qui les asservissent. Portées par leur amitié et leur désir de liberté, elles affrontent leurs démons, et rêvent d'amour et d'ailleurs.

Si je devais vous resumer ce film que j'ai eu l'immense joie de découvrir hier soir en présence de la réalisatrice, je dirais que c'est le combat de quatre femmes que le destin à unis pour permettre à chacune de se découvrir, grandir et apprendre à aimer la vie. Dans une société patriarcale ou la femme est chosifié, réduite au silence, à l'obéissance et à la soumission, ces femmes vont oser braver les interdits et reconquérir leur statut d'êtres humains à part entière.

Je ne sais toujours pas très clairement ce qu'être féministe veut dire, tant ce mot est associé à tout et n'importe quoi de nos jours. Mais je ne trouve hélas pas d'autres adjectifs plus juste pour qualifier cette oeuvre. Il y est fortement question de l'amélioration des droits et du rôle de la femme dans une société qui l'a longtemps réduite au silence dans le but de faire taire ses propres peurs.

Ce qui peut par moment choquer et peiner, c'est de voir que ces injustices se perpétuent par la main des victimes d'hier. La peur du qu'en-dira t-on les oblige à se conformer non sans peine aux atrocités que le poids des traditions fait peser sur eux. Je n'en dirai pas d'avantage, je vous recommande fortement d'aller le voir sur grand écran sans préjugé. Vous aimerez certainement la beauté des images, les couleurs éclatantes qui contrastent avec ces destins si sombre, ces paysages et ces espaces immenses pour ces femmes qui pourtant suffoquent.

Vous serez sans doute charmé par le jeux des acteurs présent au casting du film : Tannishtha Chatterjee, Radhika Apte, Surveen Chawla, Riddhi Sen,Mahesh Balraj, Chandan Anand, Sumeet Vyas, Adil Hussain ainsi que par leur complicité à l'écran.